Remastered release of complex Jerry Fielding horror score! Michael Winner directs eerie, chilling take on characters from famous novel “The Turn Of The Screw” by Henry James, set in Victorian England, scripted by Michael Hastings, presented by Joseph E. Levine, with Marlon Brando taking center stage in front of the camera as Peter Quint. In this newly imagined “prequel”, gardener Quint corrupts both children at the center of the tale, ultimately is slain by an arrow shot from the crossbow of teenage boy Myles. Violence and sadism rear, and even sadomasochism has a role in the horror. Jerry Fielding, frequent composer of choice for director Winner, tackles extremely challenging assignment: The music must rest comfortably in the period English vernacular and it needs to underscore the graphic horror and perverse sex taking place within this idyllic countryside locale. It does both in spades! Fielding uses crisp brass fanfares to bookend the story, with swirling consonant musical figures in tow. It is pleasant, even imposing. But lurking ahead are dark, complex sequences for strings that feature memorable sliding lines moving about in opposite directions with a degree of dissonance, ultimately cadencing on chords that exploit bitonality and even polytonality. This is serious interior writing! It is not a lengthy score, running just under 40 minutes, but offers more music for thought than many a longer work. One really cool highlight out of several: After Fielding brings back his opening herald and returns to the English vernacular, he reveals some deception and wraps instead with the dark, shifting string lines as the “Postlude” plays under the brief end credits. Fielding brilliantly ushers us in theory to the storyline in the novel. Trivia: The novel itself was filmed before in 1961 as The Innocents, directed by Jack Clayton, with Deborah Kerr in the lead. Courtesy of StudioCanal, the entire score has been remastered and otherwise features the same contents as our previous CD release, long out of print. Booklet design by Joe Sikoryak, original 2008 liner notes by Nick Redman included. Score recorded, mixed by Richard Lewzey at Cine-Tele Sound Studios (CTS) in London. Greig McRitchie, Lennie Niehaus orchestrate, Jerry Fielding composes, conducts. Intrada Special Collection CD available while quantities and interest remain!
01. Main Title (2:49) 02. The Smoking Frog (2:12) 03. Bedtime At Blye House (3:07) 04. New Clothes For Quint (0:40) 05. The Children’s Hour (1:25) 06. Pas De Deux (1:29) 07. Like A Chicken On A Spit (1:01) 08. All That Pain (1:02) 09. Summer Rowing (2:07) 10. Quint Has A Kite (1:03) 11. Act Two Prelude: Myles In The Air (0:59) 12. Upside Down Turtle (1:40) 13. An Arrow For Mrs. Grose (0:36) 14. Flora And Miss Jessel (1:16) 15. Tea In The Tree (1:07) 16. The Flower Bath (2:26) 17. Pig Sty (1:41) 18. Moving Day (0:59) 19. The Big Swim (3:35) 20. Through The Looking Glass (2:45) 21. Burning Dolls (2:11) 22. Exit Peter Quint, Enter The New Governess; Recapitulation And Postlude (2:08) Total Score Time: (38:19)
THE EXTRA 23. Pub Piano (2:18) Total CD Time: 40:37
INTRADA Special Collection。「回転」としても映画化されたヘンリー・ジェームズの『ねじの回転』の前日談を描くマイケル・ウィナーの意欲作。ジェリー・フィールディングの複雑なホラー・スコアのリマスター盤！
トラックリストヴィクトリア朝時代のイギリスを舞台にしたヘンリー・ジェイムズの有名な小説「ねじの回転」の登場人物を、マイケル・ウィナー監督が不気味でゾッとするような演出で描き、脚本はマイケル・ヘイスティングス、演出はジョセフ・E・レヴァイン。この新たに想像された "前日譚 "では、庭師のクイントが物語の中心にいる2人の子供たちを堕落させ、最終的には10代の少年マイルスのクロスボウから放たれた矢によって殺される。暴力とサディズムが背後から襲いかかり、サドマゾヒズムさえも恐怖に一役買っている。ジェリー・フィールディングは、ウィナー監督によく選ばれている作曲家だが、非常に難しい課題に取り組んでいる。音楽は、この時代の英語の風俗用語の中で心地よく休まなければならないし、こののどかな田園地帯で起こっている生々しい恐怖と倒錯したセックスを強調しなければならない。フィールディングはその両方を見事にこなしているんです！フィールディングは、うねるような子音スコアを従えて、さわやかな金管楽器のファンファーレで物語を締めくくる。それは心地よく、堂々としてさえいる。しかしその先には、弦楽器のための暗く複雑なシークエンスが潜んでいる。このシークエンスは、印象的なスライディング・ラインを特徴とし、ある程度の不協和音を伴って反対方向に動き回り、最終的にはビットナリティ、さらにはポリトナリティを利用した和音でカデンツする。これはシリアスなインテリア・ライティングです。40分弱と決して長いスコアではないが、多くの長編作品よりも考えさせられる音楽が多い。いくつかあるハイライトのうち、本当にクールなものをひとつ： フィールディングが冒頭の前触れを復活させ、英語詞に戻した後、彼はいくつかの欺瞞を明らかにし、短いエンド・クレジットの下で「後奏曲」が演奏されるように、ダークで移り変わる弦のラインで代わりに包み込む。フィールディングは、私たちを小説のストーリーへと見事に導いてくれる。
トリビア：この小説は1961年にジャック・クレイトン監督の『イノセント』としてデボラ・カー主演で映画化されている。Studio Canalの好意により、全曲リマスタリングされ、それ以外は長らく廃盤だった以前のCDリリースと同じ内容となっている。ブックレットのデザインはジョー・シコリャク、2008年のオリジナル・ライナーノーツはニック・レッドマン。スコアはロンドンのシネテール・サウンド・スタジオ（CTS）でリチャード・ルージーが録音、ミックス。グレイグ・マクリッチー、レニー・ニーハウスがオーケストレーション、ジェリー・フィールディングが作曲、指揮。限定盤。
“深い、ふかい森の奥には、 底の知れないこわさが、 じーっとひそんでいます” 両親を事故で亡くした幼い姉弟が暮らす田舎の屋敷。下男のクイントは無学で野卑な男だったが、二人にとっては良き理解者だ。力ずくで犯した家庭教師のジェスルと次第に愛を深めていくクイント。だが屋敷の実権を握る老家政婦が二人の仲を裂こうとした時、姉弟は二人を永遠に結ばせようとする……。主演はマーロン・ブランド。1971年公開。
Remastered release of complex Jerry Fielding horror score! Michael Winner directs eerie, chilling take on characters from famous novel “The Turn Of The Screw” by Henry James, set in Victorian England, scripted by Michael Hastings, presented by Joseph E. Levine, with Marlon Brando taking center stage in front of the camera as Peter Quint. In this newly imagined “prequel”, gardener Quint corrupts both children at the center of the tale, ultimately is slain by an arrow shot from the crossbow of teenage boy Myles. Violence and sadism rear, and even sadomasochism has a role in the horror. Jerry Fielding, frequent composer of choice for director Winner, tackles extremely challenging assignment: The music must rest comfortably in the period English vernacular and it needs to underscore the graphic horror and perverse sex taking place within this idyllic countryside locale. It does both in spades! Fielding uses crisp brass fanfares to bookend the story, with swirling consonant musical figures in tow. It is pleasant, even imposing. But lurking ahead are dark, complex sequences for strings that feature memorable sliding lines moving about in opposite directions with a degree of dissonance, ultimately cadencing on chords that exploit bitonality and even polytonality. This is serious interior writing! It is not a lengthy score, running just under 40 minutes, but offers more music for thought than many a longer work. One really cool highlight out of several: After Fielding brings back his opening herald and returns to the English vernacular, he reveals some deception and wraps instead with the dark, shifting string lines as the “Postlude” plays under the brief end credits. Fielding brilliantly ushers us in theory to the storyline in the novel. Trivia: The novel itself was filmed before in 1961 as The Innocents, directed by Jack Clayton, with Deborah Kerr in the lead. Courtesy of StudioCanal, the entire score has been remastered and otherwise features the same contents as our previous CD release, long out of print. Booklet design by Joe Sikoryak, original 2008 liner notes by Nick Redman included. Score recorded, mixed by Richard Lewzey at Cine-Tele Sound Studios (CTS) in London. Greig McRitchie, Lennie Niehaus orchestrate, Jerry Fielding composes, conducts. Intrada Special Collection CD available while quantities and interest remain!
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01. Main Title (2:49)
02. The Smoking Frog (2:12)
03. Bedtime At Blye House (3:07)
04. New Clothes For Quint (0:40)
05. The Children’s Hour (1:25)
06. Pas De Deux (1:29)
07. Like A Chicken On A Spit (1:01)
08. All That Pain (1:02)
09. Summer Rowing (2:07)
10. Quint Has A Kite (1:03)
11. Act Two Prelude: Myles In The Air (0:59)
12. Upside Down Turtle (1:40)
13. An Arrow For Mrs. Grose (0:36)
14. Flora And Miss Jessel (1:16)
15. Tea In The Tree (1:07)
16. The Flower Bath (2:26)
17. Pig Sty (1:41)
18. Moving Day (0:59)
19. The Big Swim (3:35)
20. Through The Looking Glass (2:45)
21. Burning Dolls (2:11)
22. Exit Peter Quint, Enter The New Governess;
Recapitulation And Postlude (2:08)
Total Score Time: (38:19)
THE EXTRA
23. Pub Piano (2:18)
Total CD Time: 40:37